#Machu_Picchu, dos palabras donde galopa un #sueño. La imagen de una #ciudadela encaramada tan alto que toca el #cielo y los #dioses, tan #bien_construida que es una con la #montaña, tan #lejana que fue #olvidada durante #siglos hasta su #redescubrimiento en 1911.
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Dos palabras tan fuertes que de inmediato evocan en nuestra mente el fantasma del Inca y su imperio dorado pero caído. Tan fascinante que los diseñadores de « Machu Picchu y los tesoros del Perú » no pudieron hacer otra cosa que asegurarles un lugar privilegiado en el título de su exposición que se instala en París en la Cité de l’architecture et du patrimoine, tras una primera etapa en Boca Raton (Florida).
En estas sociedades sin escritura,
la forma y la imagen son los receptáculos
de toda una mitología.
Sin embargo, si bien Machu Picchu es inseparable de los incas, estos están mal representados en la exposición, que se enfoca más en pintar un retrato de la civilización andina en su conjunto, la única de las seis grandes civilizaciones que vio el día en el sur del hemisferio. Como señala Andrés Álvarez Calderón, presidente del museo Larco de Lima, quien prestó la mayor parte de las exhibiciones, « los incas son solo los últimos doscientos años de una civilización multimilenaria ».
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Por lo tanto, debemos familiarizarnos con culturas menos famosas, Chavín, Nazca, Mochica, Huari, Chimú, a las que debemos agregar una serie de nombres aún menos conocidos: Vicus, Cupisnique, Salinar, Tiahuanaco, Lambayeque, Chachapoyas y entre otros.
Esta profusión podría hacer creer en una gran heterogeneidad cultural, pero no es así: a pesar de la gran extensión, tanto temporal como geográfica, la diversidad de los ambientes en que habitaron estos pueblos (costas del Pacífico, valles andinos, altiplanos, selva amazónica), grandes son la permanencia y coherencia de su universo simbólico. Según resumió la co-curadora de la exposición, Carole Fraresso, especialista en orfebrería precolombina e investigadora asociada del museo Larco, el objetivo es brindar al visitante « las claves para comprender cómo se percibía el mundo » por parte de los diferentes Culturas antiguas del Perú.
“Cosmovisión”
Las obras presentadas son a menudo impresionantes, a veces de una belleza sublime. Pero eso no debe ocultar el mensaje que transmiten. Porque, en estas sociedades sin escritura, la forma y la imagen son los receptáculos de toda una mitología y, más allá, de lo que la exposición llama una « cosmovisión », una representación simbólica del Universo y de las fuerzas que lo animan. Por lo tanto, debemos aprender a leer estos objetos que, además de su función ceremonial, también servían como herramientas de comunicación.
Sorprendentemente estable ya que duró tres milenios, la visión del mundo de la civilización andina se divide en tres estratos.
Aquí está ante todo el Hanan Pacha, el mundo de arriba, un espacio celestial y divino desde donde se esparce la luz y el calor del sol. Las aves, y en particular el cóndor, son sus símbolos. En cambio aquí está el mundo de abajo, el Uku Pacha, subterráneo (o bajo el agua), necesariamente oscuro y húmedo, por así decir uterino ya que allí es donde crecen las semillas sembradas. Representado por la serpiente que puede entrar fácilmente en él, pero también por muchos animales marinos, también es el lugar donde los muertos regresan para regenerarse. No es de extrañar que se asocie con la Luna y la noche.
Estos dos mundos son complementarios porque, en esta cosmovisión, se trata ante todo de una cuestión de equilibrio entre las fuerzas de la naturaleza. En este sentido, el Sol y la humedad son esenciales para sociedades muy agrícolas que estaban “profundamente ancladas a la Tierra”, recuerda Carole Fraresso. Tenían un buen conocimiento de los ciclos de la naturaleza en un contexto hostil”, porque los riesgos de destrucción nunca eran lejanos, acarreados por los episodios diluvianos por el fenómeno climático El Niño o por los frecuentes terremotos en la región.
apoteosis visual
Finalmente, intercalado entre el cielo y el subsuelo, está Kay Pasha, la superficie de la Tierra. Son los felinos (pumas, jaguares) que simbolizan este tercer mundo y toda la energía que despliegan los hombres para vivir en él. El Kay Pasha se ve como una interfaz, una zona de contacto entre las otras dos dimensiones. También es frecuente el motivo de la escalera, que asegura la comunicación entre los bajás, así como los seres sobrenaturales capaces de pasar de uno a otro.
Así, este cántaro que representa al dios búho, una de las principales deidades de los mochicas, mezcla una serie de símbolos: el dios está dotado de rasgos propios tanto del humano como del búho, un ave nocturna apegada tanto al mundo de arriba como a la abajo. Se encuentra bajo un arco en forma de serpiente con dos cabezas felinas, que representa tanto el arcoíris como la Vía Láctea.
Dar la vida para reequilibrar
las fuerzas del mundo era
un rito habitual en la cultura andina.
Otro ejemplo con una botella de cerámica negra con incrustaciones de conchas, nácar y turquesa verde, que toma la forma ornamentada de un extraño animal híbrido. Este dragón andino, también de la cultura Mochica, toma prestados pedazos de felino, perro, serpiente, todo bajo una cresta de ave en forma de pequeñas escaleras. Esta capacidad de interconectar mundos es indicativa del poder del personaje.
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No hay que olvidar a Ai Apaec, un auténtico superhéroe mochica, en el centro de una epopeya digna de las de Gilgamesh y Hércules, que sigue al Sol que desaparece tras el horizonte, para salvarlo. Al final de una serie de aventuras que lo llevan al océano donde lucha contra varios animales marinos, es asesinado, va al mundo de los muertos, allí se regenera y se aparea con la Pachamama, la Madre Tierra.
Dar la vida para reequilibrar las fuerzas del mundo no era solo una anécdota mitológica sino un rito habitual en la cultura andina. La exposición aborda el tema del sacrificio humano, por terrible que nos parezca, enfatizando su lógica simbólica y la importancia de la sangre sagrada, supuestamente para apaciguar la ira de los dioses.
Este viaje a tierras andinas termina con una apoteosis visual con una sala dedicada a las galas de señores de diferentes culturas, la más impresionante de las cuales es el traje de un emperador chimú. Una corona, un gran pectoral, charreteras, un collar, orejeras, todo en oro con decoraciones estampadas, muestran cuán dominado era el arte de la metalurgia y la orfebrería.
Los pocos objetos del último imperio andino resultan muy modestos. “Los incas eran gerentes, ingenieros, luchadores, pero no artistas”, templa Carole Fraresso. Sin embargo, los conquistadores españoles repatriaron toneladas de metales preciosos para su fundición. El oro y la plata eran sagrados y estaban reservados a las élites: al destruir con ánimo de lucro los objetos de poder y sus símbolos, Pizarro y sus sucesores no podían hacer mejor que aniquilar también el vínculo de los pueblos colonizados con su identidad y sus ancestros.
Las principales culturas del Perú
Durante los últimos milenios, varias culturas se han sucedido, incluso yuxtapuestas en las distintas regiones del Perú. Cronología de los principales.
Chavín: desde 1250 a.C. J.-C. a finales del siglo I a.C. AD, Sierra Norte.
Nazca: desde el 300 a.C. AD a 650, costa sur.
Mochica: 100-800, costa norte.
Huari: 600-1300, Sierra Sur.
Chimú: 900-1470, costa norte.
Incas: 1300-1532. Apareciendo en las altas mesetas del sur del Perú, la cultura Inca se convirtió en un verdadero imperio en el siglo XV. Terminará abruptamente con la conquista española.
“Machu Picchu y los tesoros del Perú”, en la Ciudad de la Arquitectura y el Patrimonio, París 16.
Hasta el 4 de septiembre. De 18 a 24 €. Citedelarchitecture.fr. Catálogo editado por Laboratoriorosso, 304 páginas, 50€.
